Севастопольская художница изобразила Херсонес на картинах без красок
«Херсонес» в нитках — работы выполнены в необычной технике — «нетканый гобелен». Автор работ Людмила Матевушева встретилась с нашей съёмочной группой и раскрыла ей некоторые секреты своего ремесла и профессионального счастья.
Вместо кисти — клей ПВА, вместо красок — нитки. Севастопольский художник Людмила Матевушева уже восемь лет работает в технике «нетканный гобелен». Любопытно, что у работ, выполненных только из мягких материалов, нет рамок. Отсутствие жёстких ограничений — жизненное кредо мастера.
Это стремление к свободе прослеживается во всей её биографии. С пороком сердца Людмила родила двух детей, села за руль мотоцикла, а позже получила водительское удостоверение всех категорий, кроме разрешающего перевозить прицепы. В тяжёлые 90-е она работала шофёром грузовика, развозила продукты. Ещё одна полученная в молодости профессия — парикмахер. Дети Людмилы оказались не менее разносторонними. В трудовой книжке сына числится — реставратор и водитель машины скорой помощи. Дочь — яхтсмен, серебряный призёр Олимпиады в Афинах. А внучка, похоже, пойдёт по стопам бабушки.
Когда Людмила Матевушева только начинала работать в технике «нетканный гобелен», она выбирала сказочные и детские истории. Позже нити сюжетов её картин сплелись в целую философию. Рыба-солнце и люди, обретающие на полотне форму сосудов, каждый со своим наполнением — герои будущей выставки Людмилы в Херсонесе. Вот его хранитель — Туманный колокол, а вот картина под названием «Балаклава», что в переводе с тюркского означает «Рыбье гнездо». Работая над пейзажами родного города, Людмила вспоминает своего дедушку — плотника, который участвовал в восстановлении Севастополя после войны.
«Когда город был полностью разрушен, он делал тумбы, которые стоят у Дворца пионеров — вся столярка дедушкина. Папа вывозил мусор в 14 лет на машине, их портреты висели на Доске почёта на площади Нахимова. Сейчас эта пила сохранилась, и она тоже пригодна для дела, мой сын делает подрамники для моих будущих картин, и я с трепетом держу эту пилу в руках, потому что это продолжение такое сильное, и он рядышком вроде как — дедушка», — говорит Людмила Матевушева.
Рядом и образ мамы. В 1941 году она планировала поступать в художественное училище, но война перечеркнула все планы.
«1941 год, их всех мобилизовали делать снаряды в Рыбинск, но она мечтала, чтобы те, кто у неё родится, обязательно были художниками. Вот её мечта сбылась: и внуки, и дочка, — рассказала Людмила Матевушева. — Делаем то, что нам нравится. Это ж лёгкость, как на облаке живёшь, мы как дети».
Эту рекомендацию «берегите в себе ребёнка» Людмила Матевушева даёт всем своим ученикам и друзьям. Как следовать этому совету точно, не известно, но художник убеждена: чем чаще люди творят, тем они ближе к своему детству.
Анна Шустер, Наталья Бабкевич
«Херсонес» в нитках — работы выполнены в необычной технике — «нетканый гобелен». Автор работ Людмила Матевушева встретилась с нашей съёмочной группой и раскрыла ей некоторые секреты своего ремесла и профессионального счастья.
Вместо кисти — клей ПВА, вместо красок — нитки. Севастопольский художник Людмила Матевушева уже восемь лет работает в технике «нетканный гобелен». Любопытно, что у работ, выполненных только из мягких материалов, нет рамок. Отсутствие жёстких ограничений — жизненное кредо мастера.
Это стремление к свободе прослеживается во всей её биографии. С пороком сердца Людмила родила двух детей, села за руль мотоцикла, а позже получила водительское удостоверение всех категорий, кроме разрешающего перевозить прицепы. В тяжёлые 90-е она работала шофёром грузовика, развозила продукты. Ещё одна полученная в молодости профессия — парикмахер. Дети Людмилы оказались не менее разносторонними. В трудовой книжке сына числится — реставратор и водитель машины скорой помощи. Дочь — яхтсмен, серебряный призёр Олимпиады в Афинах. А внучка, похоже, пойдёт по стопам бабушки.
Когда Людмила Матевушева только начинала работать в технике «нетканный гобелен», она выбирала сказочные и детские истории. Позже нити сюжетов её картин сплелись в целую философию. Рыба-солнце и люди, обретающие на полотне форму сосудов, каждый со своим наполнением — герои будущей выставки Людмилы в Херсонесе. Вот его хранитель — Туманный колокол, а вот картина под названием «Балаклава», что в переводе с тюркского означает «Рыбье гнездо». Работая над пейзажами родного города, Людмила вспоминает своего дедушку — плотника, который участвовал в восстановлении Севастополя после войны.
«Когда город был полностью разрушен, он делал тумбы, которые стоят у Дворца пионеров — вся столярка дедушкина. Папа вывозил мусор в 14 лет на машине, их портреты висели на Доске почёта на площади Нахимова. Сейчас эта пила сохранилась, и она тоже пригодна для дела, мой сын делает подрамники для моих будущих картин, и я с трепетом держу эту пилу в руках, потому что это продолжение такое сильное, и он рядышком вроде как — дедушка», — говорит Людмила Матевушева.
Рядом и образ мамы. В 1941 году она планировала поступать в художественное училище, но война перечеркнула все планы.
«1941 год, их всех мобилизовали делать снаряды в Рыбинск, но она мечтала, чтобы те, кто у неё родится, обязательно были художниками. Вот её мечта сбылась: и внуки, и дочка, — рассказала Людмила Матевушева. — Делаем то, что нам нравится. Это ж лёгкость, как на облаке живёшь, мы как дети».
Эту рекомендацию «берегите в себе ребёнка» Людмила Матевушева даёт всем своим ученикам и друзьям. Как следовать этому совету точно, не известно, но художник убеждена: чем чаще люди творят, тем они ближе к своему детству.
Анна Шустер, Наталья Бабкевич
